Genesi del libro d’artista per bambini: editoria per ragazzi negli anni Sessanta e Settanta

El texto examina la consolidación del libro de artista para niños en Italia a partir de la década de 1960 como un fenómeno central en la redefinición de las relaciones entre arte, pedagogía y cultura visual. Lejos de constituir un ámbito marginal o meramente didáctico, el libro infantil se configura como un espacio privilegiado de experimentación estética, en el que confluyen investigación artística, innovación editorial y reflexión sobre la formación de la mirada. A diferencia del libro de artista destinado a adultos —progresivamente orientado hacia circuitos de bibliofilia y legitimación elitista—, el libro infantil mantiene una clara vocación de difusión amplia, afirmándose como dispositivo de democratización cultural.

Este proceso se inscribe en un contexto internacional de renovación del sector editorial infantil, marcado por la institucionalización de la Feria del Libro Infantil de Bolonia y la consolidación del picture book como forma artística autónoma. El libro ilustrado deja así de ser considerado un soporte subsidiario del texto para afirmarse como objeto estético integral, en el que la secuencia visual, el diseño gráfico, la materialidad y la interacción entre palabra e imagen articulan la creación de sentidos.

En el contexto italiano, editoriales como Emme Edizioni, Edizioni EL, La Coccinella, Nuove Edizioni Romane y Fatatrac contribuyen a configurar un ecosistema cultural en el que el libro para la infancia se afirma como territorio estratégico de investigación artística y como herramienta fundamental en la construcción de la cultura visual contemporánea.